2012年9月8日土曜日

2012.08.25 Dreamers Union Choir My I Love You Star Pines Cafe SR Project終了報告

2012.08.25 Dreamers Union Choir 「My I Love You」 Star Pines Cafe SR Project終了報告

「自分自身がうまく思ったように変われなくて、悔しい思いをした」
わたしにとって、その悔しさとは、なんだろう?
原動力か。

なぜ、このようなブログを書くのかもよく考えることがある。

「悔しさ」「悲しさ」「喜び」「楽しみ」「もちろん夢」
いろいろなことを、通りすがるだけでなく、忘れたくないのだ。

これから、起こりうること、想像もし得ない場所へ行こうとしていること。
ここまでのことも大切にし、これからのことも考えられる。
そんな仲間がいる、そんな人達のライブでした。

そして、タイトルを付け直して、思い出した。
それぞれに、だいじなものがあって、そんな「だいじなもの」を抱えているひとへ、「だいじなもの」をなかなか手にできないひと、それを取り巻く音。

簡単に言葉で説明出来ない、それぞれのだいじな思いを、どうにかして伝え・唄いもがいて、感じる。

わたしたちの思いが通じる、ライブでした。

さて、こちらは直前のゲネプロ風景です。
ちょっとした事件もあったけど、やっぱりゲネらしく、得られることがいっぱいあった。
こうしてみるとセッティングがわかりやすい。

ほぼ、バスドラのかほん(in Beta91)。
そして、メンバーのマイク。
こちらは、使用後のHAのデータです、ふむふむ。

さてさて、今回のプランです。


今回は、ちょうど一年とちょっとまえの、南青山曼荼羅と同じで、OUT系はChoir Mon以外は全て借用、INPUTは全て持ち込み。
ゲネでの使用機材、特にだいじなヘッドアンプ(Pre Amp)が、機材の都合上使えなかったのだが、それが良い結果にもつながった。


こちらは、リハ中
構造上のポイントがあった。
ご覧のとおり、左右の壁が近く、袖幕など吸音するものが少ないため、飽和感がでてきやすかった(コの字型)、反面客席は2階までの吹き抜けのため、熱気と冷静のバランスがあった。
でも、それが良かったのかも。
ステージから溢れ出るあったかいものを、客席で感じる。
なんか、いい空気だ。
もっと前にみんなで一緒にいきたいです。
これは、ピアノマイク。
定番のやつ。DPA4006のスポンジ置き。
これは、ピアノとの相性もあるのだが、ポイントが幾つか。
1:蓋を閉める関係上、なるべく癖のないマイクを使う。
2:楽器の振動を遮断するか、一緒に振動をも音楽とするか。

だから、結構フツーのマイクより極端なHPFが入ります。
こちらは、あかりちゃんのVl Mic、フィドル風の演奏と音にやられました(良かったってことです)。
何かを議論中の二人。
マイクの置き場所も、こんな感じ。
実はこんなふうに、背中にモニターを背負っていたのです。
だから、前のほうからは、楽器の音。
横の方からは、他パートの音。
後ろからはChoir Mixの音。
これが卓周り
あんまり、しゃがんでHA調整することもなかったな。
そんなことないか。
Tuningは結構苦労しました。
最後に、冷静な耳をもつことはやっぱりだいじだなと感じた。
そして、実は・・・、DUC本公演としては、初めてAcoustic Pianoでのライブだったのです、これが良かった本当に良かったです。
Ducの音楽にまだ出会って無い方、ぜひお会い出来ればと思っております。


Dreamers Union Choir 音響 富 正和
STAFF:嶽下あい、日下 南、とみ

2012年9月6日木曜日

2012.08.31-09.02 Kenji Miyazawa Dance&Leading&Vc Event SR 40LC STAFF REPORT

2012.08.31-09.02 Kenji Miyazawa Dance&Leading&Vc Event SR 40LC STAFF REPORT

<朗読劇&ダンス@栃木文化会館小ホール> 2012.9.1〜 2012.9.2

リハの日から参加させていただきました。
リハでは流れの確認、転換の確認と練習。
ナレーションマイク×3、チェロ×1、フロントマイク×4。Inputは少なめ。
サイドモニターは袖奥(かなり後ろめ)。完パケもののみの返し用。ナレーションは返さない。

チェロのモニターSPにA80。
傾けると滑って転びやすいので滑り止めのゴムを敷いて使用。丸皿も置いてより安定感を。
富さんが言っていましたが、照明のSS(ステージサイド)用のスタンドを使ってモニターSPを立てるという案は良いのではないかと思いました。
普通のスタンドのように足が広くないため(丸皿のような感じ)、人が通る袖に置いてもスペースをとらないので安全だし、スタンドとしての安定感もある。当たり前かもしれないけれど、舞台袖を安全にすることはとても大事だと思います。

チェロの返しにはナレーション(朗読)の声のみ。
ナレーションは自分の声がMainのSPとチェロのモニターSPの両方から聞こえてくるが、音像はモニターSP側に寄っていた。ナレーションの人がしゃべりやすい環境を作るため、ディレイをかけるなどして音像がMain寄りになるよういろいろ実験した。かなり長くディレイをかけても音像がなかなかMain側に移動しなかったこと、チェロ奏者の位置よりもナレーションの位置の方がステージ前方で、ナレーションマイクの1番と2番(隣り合っているが1番の方が若干ステージ前方)の2つのマイクでは、マイク同士の距離の差はわずかだったのに、音には大きな差があったことに驚いた。

(2番のマイクでしゃべると音像はMain寄りになっているのに、1番ではまだモニター寄りになっていたりした)

チューニングでハウリングする周波数を切る。
→切ったところ以外の他の周波数でハウリングし始めたりする。
聴感上でもそういうふうに聞こえている部分もあるが、
実際にも(波形で見たときに)切った周波数の分がどこかで盛り上がっていたりする。


栃木初上陸の現場でしたが、楽しかったです。チェロの音は良いですね。
子供たちが出演している現場というのも、こちらではなかなか経験なかったような気がします。

マイクに「ふーっふーっ」ってやっていた子にはやめようねって言おうか迷いましたが結局しておらず、
やっぱりした方が良かったかな?なんてちょっと思い返してます。
それにしても出演者のみなさん、連日ステージで稽古や本番だったのにパワフルで凄かったですね。
スタッフも負けてられません。これからも精進しますので、またぜひよろしくお願いいたします。

mari

2012年9月5日水曜日

2012.08.19 Kuroiso Jazz festival2012 SR Project終了報告

2012.08.19 Kuroiso Jazz festival2012 SR Project終了報告
昨年から担当している、黒磯Jazzフェスティバル。
(コチラが昨年のブログです)
本番終了後から、下書きをあたためてたのですが、たった今全部消えちまいました。

詳しい中身や背景については、直接聞いて下さい。

さてさて、黒磯那須河畔公園で行われたこのイベント、主催のグランボワ佐藤さんとは、もう17年位前の出会いから始りました。

24歳で宇都宮に来て、ブラブラしていて、会社もそろそろ辞める潮時で、レコーディングエンジニアに鳴る年齢としては25歳が限界かな?とか、自分で壁をいっぱい作っていた。


そんなとき、宇都宮は釜川沿いにあった、流庵(ルアン)のマスター、阿久津文彦さんの言葉で一念発起しました。『富さん、僕には音響とかよくわからないけど、そういうのは経験なんでしょ?』
はっとした。
マエストロが、なぜ年を重ねて円熟味を増していくのか、Singerには、ある年齢にならなければ、出せない声がある。
エンジニアも同じだ。

もやもやがふっきれ、宇都宮市内のジャズクラブから、県内をくまなく演奏を録音させてもらったり、PAさせてもらったりすることになった。
もちろん、NHKの仕事とは別にね。


そのとき本当に、皆さんが暖かくしてくれた。
今はなき、宇都宮グルービーの吉田さん。吉田さんがいなければ、ハルさんにも、今市珈茶話のマスターにも、他とちぎのミュージシャンにも、みんなにも出会えなかった。

そして、今回の主催者グランボワの佐藤さんにもであわなかった。
佐藤さんはその頃、北那須ジャズクラブという、都内でも一流のジャズメンの演奏を、この北那須で聞いてもらう為にいろいろな企画をなさってました。

ご自身のお店では無く、近くのホテルに併設された教会で、一ヶ月に1回程度であったが、いろんなミュージシャンの録音(ほんとは、PAに困っていらっしゃったので、PAもやった)をさせてもらった。

中でも、ジャズギターの増尾吉秋さんには、自分の録音を聞いていただき、遠くニューヨークからお手紙をもらいました。また、ドラマーの故セシルモンローさんにも、ネイザンからの紹介の前に、出会っていたのだ。
 そう、ここで書きたいのは。
 書きたいのは、『出会い』だ。
 Jazzや音楽を通しての出会い。
 今年は、昨年にも増して懐かしい演奏家の方に会いました。
 トランぺッターの小堀大介さん、フルートの稲見郁恵さん、サックスの佐藤康弘(キャラメルホーンズ)、とにかく懐かしい方にいっぱいあった。
 青空が素晴らしいです。
 情熱を失わず、なーんにも変わらないで、生きていけるのか?
 辞めるのは簡単だ。
 反対向きの電車に乗ればいい、高速を反対の入り口に向かえばそれでいい。
 ただ、自分を変えるのは難しい。
 『変わろうとする事』なら、今でもできる。今からでもだ。
 こんな、生き方が楽しく、ずっとできるといい。
 どんどんやって、どんどんまだまだ、回り道もしたい。
 一応今回の技術ポイントです。
 ・FOH Main スピーカーの間口を狭くしてみました。
 これが、音に好影響があった。良かった。
 単純に音速の問題も、ずれの問題も、いいことが多い。
 パットメセニーが、ステージ上でがっちり近くで演奏してるのは、『時間差』を最小限にしているためだ。
 これを教えてくれたのは誰だっただろう、フライハイトで新田さんにMusic videoをみながらだったろうか。

・そして、今回卓位置を、フロント客席にした。
 マルチは30mで上手まで、50mでステージ中まで。
 ばっちりでした、やりやすかった。

一曲目のサウンドチェックまで私がやって、後は日下にMixをお願いしました。
2バンド目では、すいませんビール飲んじゃいました。
昨年は、小雨がぱらつき涼しい感じでした。





STAFF:日下 南(Mix)、嶽下 あい(Stage)、とみー(Stage)


実は、この翌日にField Recordingを実施しました。
その記事は別途!